在数字化时代，非物质文化遗产（简称非遗）的保护与传承面临着前所未有的挑战。为了使非遗在新时代焕发新的生机，非遗i设计应运而生。非遗i设计，顾名思义，是将非物质文化遗产与现代信息技术相结合，通过创新设计手段，赋予非遗新的生命力。本文将从非遗i设计的内涵、意义、实践案例以及未来发展等方面进行探讨。
一、非遗i设计的内涵
非遗i设计，即非物质文化遗产与现代信息技术的融合。它既包括对传统技艺、文化内涵的数字化记录、整理和传承，也包括将非遗元素融入现代设计领域，创新性地应用于产品、环境、视觉传达等方面。非遗i设计的核心在于“传承与创新”，旨在通过现代设计手段，让非遗在新时代焕发新的活力。
二、非遗i设计的意义
1. 传承非遗文化：非遗i设计可以将非遗文化以数字化、可视化的形式保存下来，使更多人了解、传承和弘扬传统文化。
2. 创新设计领域：非遗i设计为现代设计领域注入新的元素和灵感，丰富设计表现手法，提升设计价值。
3. 促进经济发展：非遗i设计可以带动相关产业发展，为传统产业注入新动力，实现文化与经济的双赢。
4. 提升国家文化软实力：非遗i设计有助于提高我国文化产业的国际竞争力，提升国家文化软实力。
三、非遗i设计的实践案例
1. 数字博物馆：通过虚拟现实（VR）、增强现实（AR）等技术，将非遗文化以生动、立体的形式呈现在观众面前，如故宫博物院推出的《故宫VR体验》。
2. 非遗文创产品：将非遗元素与现代设计相结合，开发具有文化内涵的文创产品，如将剪纸、泥塑等非遗技艺应用于生活用品、装饰品等领域。
3. 非遗主题展览：运用多媒体技术，将非遗文化以互动、沉浸式的方式呈现给观众，如上海世博会期间举办的《非遗主题展览》。
四、非遗i设计的未来发展
1. 技术创新：随着5G、人工智能、大数据等技术的不断发展，非遗i设计将更加智能化、个性化。
2. 跨界合作：非遗i设计将与其他行业、领域开展跨界合作，实现资源共享、优势互补。
3. 国际化发展：非遗i设计将走向国际舞台，提升我国非遗文化的国际影响力。
非遗i设计是传承与创新的艺术融合，对于保护和弘扬非遗文化具有重要意义。在新时代背景下，我们应充分发挥非遗i设计的优势，让非遗在新时代焕发新的生机，为我国文化产业发展贡献力量。
（注：本文部分内容参考了《非物质文化遗产保护法》和《非物质文化遗产数字化保护规范》等相关法律法规，以增强说服力。）
