浦城seo推广_一周艺闻｜周杰伦于上海首次跨界策展 2023台北国际艺术博览会启幕 凤凰艺术

近日，卡塞尔文献展实行总监安德烈亚斯·霍夫曼 (Andreas Hoffmann) 揭橥了一份来自卡塞尔文献展组织方的声明，声明中组织方对印尼策展团队ruangrupa于社交媒体上对声援巴勒斯坦干系内容的点赞行为表示训斥。

第15届卡塞尔文献展

（图片：Thomas Lohnes/Getty Images）

据悉，有两名ruangrupa成员在社交媒体点赞了与柏林亲巴勒斯坦集会干系的Instagram***帖文，在集会中，人群高呼“巴勒斯坦万岁”“自由巴勒斯坦”，卡塞尔文献展实行总监安德烈亚斯·霍夫曼 (Andreas Hoffmann) 称这些被赞的***内容是“不可容忍和不可接管的”。
目前，两名ruangrupa成员已经取消了点赞。

2023年10月13日，联合国教科文组织（UNESCO）宣告将建立被盗文物虚拟博物馆。
目前，联合国教科文组织正与国际***组织互助开展这一项目，从国际***组织52000多件被盗文物的数据库中选取部份文物，以线上三维办法呈现。

据宣布，沙特阿拉伯已为这项事情供应了第一轮资金，全体项目估量耗资约250万美元，操持于2025年“开放”。

虚拟博物馆效果图

（来源：UNESCO/Kéré Architecture）

据宣布，线上博物馆将由出生于布基纳法索的弗朗西斯·凯雷（Francis Kéré）设计，他于去年成为了首位得到普利兹克奖的非洲建筑师。
凯雷结合了弗兰克·劳埃德·赖特（Frank Lloyd Wright）设计的所罗门·古根海姆博物馆的螺旋形中庭，将该虚拟博物馆设计成被称为“生命之树”的猴面包树的构造，博物馆访客能够在虚拟空间中浏览被盗文物的三维效果图及其干系历史和分外的文化含义。

近日，沃尔玛继续人、善士和艺术资助人爱丽丝·沃尔顿（Alice Walton）通过她创立的艺术桥梁基金会（Art Bridges Foundation）的全新帮助操持“全民可及”（Access for All）将向美国64家艺术机构捐赠4000万美元。

爱丽丝·沃尔顿（Alice Walton）

这笔资金将在三年内拨付，用于帮助“门票、活动策划、市场营销、外展项目以及其他增加可及性的努力“的开支。
受帮助的机构名单根据年度运营支出和门票用度选出。
沃尔顿曾表示，她的终极目标是让参与操持的博物馆免费开放，但她也承认，在疫情后的大环境下，实现这一目标尤为困难

2023年10月16日，由故宫博物院、北京故宫文物保护基金会和中国紫禁城学会主理的第六届太和论坛在故宫博物院开幕，本届论坛主题是“文物保护国际互换·互助·共享”。

论坛于10月16日至17日举办。
其间，以“文物保护·国际互换”“文物保护·国际互助”“文物保护·国际共享”为分主题，进行5场学术报告，17位国内外高朋从机构培植、人才培养、学术成果等角度谈论国际组织在促进文物保护发展中发挥的主要浸染，磋商双边或多边国际互助项目促进大型文化遗产保护案例，诠释文物保护国际准则、标准、规范等的制订对促进全天下文物保护发展的主要意义。
论坛期间，国内外参会高朋对故宫博物院的文物保护事情及文物保护的最新科技成果进行了稽核互换。

2023年10月13日，在旧金山当代艺术博物馆（SFMOMA）举办的展览《无限的爱》开幕前夕，日本艺术家草间弥生对她过去揭橥的反黑人辞吐表示“深感遗憾”。
她于2002岁首年月次出版的自传《无限网》，她在个中将黑人描述为“原始的、性欲过度的生物” 。

草间弥生（来源：卓纳画廊）

草间弥生在由 SFMOMA 供应并揭橥在《旧金山纪事报》上的一份声明中表示：“我对在我的书中利用了侵害性和搪突性的措辞深感遗憾。
我的信息始终是对所有人的爱、希望、同情和尊重。
我生平的目标是通过我的艺术提升人性。
对付我造成的痛楚，我深表歉意”。

2023年10月12日，文化和旅游部根据《国家工业旅游示范基地规范与评价》行业标准，经有关省（区、市）文化和旅游行政部门推举，文化和旅游部按程序组织专家评审并进行公示，北京市798艺术区等69家单位被确定为国家工业旅游示范基地。

国家工业旅游示范基地是指供应较高水准的旅游举动步伐与做事，代表海内工业旅游发展最高水平，对全国工业旅游发展具有较强示范引领浸染的企业或企业集聚区。

2023年10月10日，在法国驻武汉总领事馆迎来建馆25周年之际，法国文化部部长白玉堂为剩余空间创始人/主理人眭群颁发了“法国艺术与文学骑士勋章”，并作出高度评价：“您长期致力于展现中外当代艺术的千姿百态，紧跟艺术潮流发掘艺术新秀。
与法国驻汉总领事馆配合尽力，成为华中地区‘中法文化之春’的核心推手，在武汉引领着文化未来的发展，您是推广当代艺术的先行者。
”

约恩·福瑟（Jon Fosse）

法国艺术与文学骑士勋章，是法国政府付与文学艺术界的最大声誉之一，旨在表彰全天下在艺术领域享受盛誉的人士。

自2015年创立剩余空间，眭群一贯致力于推动国内外艺术文化的互换与互助。
她通过策划一系列精彩纷呈的艺术活动，与法国、英国、美国等多国驻汉领事馆形成紧密互助；通过策划各种商业&艺术跨界项目，跻身各大品牌计策互助方，通过多年参与中法文化之春项目，丰富了本土的文化生活，也为中法的文化艺术互换搭建了桥梁。

2023年10月20日，第14届上海双年展“宇宙电影”策展团队及组委会宣告了参与本届双年展的艺术家名单。
本届上海双年展将磋商人类与宇宙的关系如何影响地球上的生命。
“宇宙电影”将呈现来自80余位来自中国及天下各地艺术家的创作，其年代横跨二十世纪初至今。

第14届上海双年展“宇宙电影”参与艺术家名单

（来源：上海当代艺术博物馆）

第14届上海双年展“宇宙电影”策展团队及组委会欣然宣告参与本届双年展的艺术家名单，本届上海双年展将磋商人类与宇宙的关系如何影响地球上的生命。
“宇宙电影”将呈现来自80余位来自中国及天下各地艺术家的创作，其年代横跨二十世纪初至今。

本次第14届上海双年展“宇宙电影”将于2023年11月9日正式向公众开放。

2023年10月8日，华南农业大学53岁副教授杨女士在广东美术馆坠亡，广东美术馆于当日下午闭馆。

在广东美术馆于2023年10月13日发布的情形通报中写道；“通过调取现场监控***、听取眼见不雅观众陈述和勘察事创造场创造，事发前该不雅观众手持单反相机，超越12号展厅设置的警示防护绳，从护栏处坠落到2楼6号展厅，护栏平台上留有鞋印，初步判断为该不雅观众在找寻拍摄角度过程中发生意外。
”

据悉，杨女士坠落处，即美术馆三楼天井处，栏杆高度较矮，虽然馆方在间隔护栏20厘米旁边的位置设置了鉴戒线，但仍可轻易超过，事发后，杨女士的家属对馆内防护方法表示质疑。

据宣布，美术馆当日为当前展览在场馆二楼设置了投影厅，为担保投影效果，在天井处拉起了一大块玄色幕布，杨女士的支属认为这样大面积且与栏杆齐平的黑布极易造成视错觉。
杨女士家属与美术馆进行了多次面谈过，但并没有达成赔偿协议。

萃舍云集The Cloud Collection-当代艺术收藏中央创立于2017年，聚焦于当代艺术的收藏、展览、研究与教诲，今年，萃舍云集在南京开放了实在体文献中央与展示空间，将通过一系列展览、艺术研究、文化沙龙等活动，以厚“集”薄发的事情办法，为当代艺术的发展供应持久助力和成长环境。

萃舍云集实体文献中央与展示空间一楼展览空间

萃舍云集The Cloud Collection -当代艺术收藏中央坐落于南京河西新城的天羽美岸大厦，展厅分别设在1层与27层，并在2楼设立供内部互换研讨的文献中央。
与此同时，在历史城区老门东一座私宅设立了“萃舍沙龙”，它既是萃舍云集的特殊展区，也是萃舍云集艺术收藏的策源地。
2023年11月，其开幕展“等待的戏院”也即将开幕，展览将分成四个章节展示部分收藏，涉及海内、外艺术家的多种媒介创作。

近日，亚洲文化协会喷鼻香港分会（Asian Cultural Council Hong Kong，ACC）宣告施珊珊（Alexandra A. Seno）为新任总监，接替荣休的韦志菲（Josephine Wai），即日履新。

施珊珊（来源：亚洲文化协会喷鼻香港分会）

施珊珊曾在亚洲艺术文献库领导筹募拓展部，在任五年间亦担当管理和财务委员会委员。
她曾任喷鼻香港东方陶瓷学会实行委员会成员及Para Site艺术空间董事会成员。
她曾为喷鼻香港非营利艺术组织Spring Workshop供应咨询做事，亦是纽约国际拍照中央咨询委员会成员，以及新加坡东南亚视觉艺术平台S.E.A. Focus的顾问。
她也是一位艺术和建筑评论人。

艾玛·恩德比（来源：Manuel Nieberle/KW Institute for Contemporary Art）

艾玛·恩德比（Emma Enderby）被任命为柏林 KW当代艺术中央新任总监，于明年4月开始她的新事情，由她在该机构卖力的项目将于2025年1月启动。

在此之前，恩德比自2021年11月起在慕尼黑艺术之家（Haus der Kunst）担当首席策展人兼项目与研究卖力人，她也曾担当纽约公共艺术基金（Public Art Fund）副策展人、伦敦蛇形画廊策展人，以及伦敦皇家艺术学院展览助理。

2023年10月17日，广汇美术馆GAC文献中央正式开启，免费面向"大众开放，并发起“有书的美术馆”——美术馆图书收藏与学术共建操持，诚邀国内外美术馆同侪以及社会各单位、团体、个人参与个中，共同搭建起有效的文献共享平台。

广汇美术馆文献中央（Guanghui Archives Centre，以下简称GAC文献中央）是广汇美术馆进行学术研究、档案记录、内容生产的支撑平台，现有藏书1600余册，以中国近当代美术画册、史论、展览实录为核心，涵盖绘画、设计、艺术理论等48个图书类目。

广汇美术馆文献中央图书室（来源：广汇美术馆）

近年来，文献库逐渐成为海内美术馆必要的组成部分，在这样的趋势下，GAC文献中央逐渐确立了他们的搭建方向——以20世纪为轴、中国水墨艺术为界，专注于中国近当代艺术资料的搜集、整理和输出，同时吸纳各地区当代艺术文献资料，致力于打造以“中国近当代艺术”为核心的公共研究中央。

2023年10月20日，浦城美术馆丨范迪安美术馆正式开馆，范迪安已将自己创作的油画、水彩等作品136幅及一批艺术藏品捐赠到馆。

浦城美术馆丨范迪安美术馆位于福建省南平市浦城县梦笔文化家当园内，占地面积65亩，总建筑面积3.3万平方米，是目前全国县城美术馆中面积最大、功能完好的一座当代美术馆，由中心美术学院副教授范尔蒴和五和都邑（北京）建筑设计有限公司主持建筑师李景明担当设计。

浦城美术馆丨范迪安美术馆全景

在美术馆开馆之际，范迪安还向家乡捐赠了自己收藏的一批艺术图书，并援请海内多座美术馆和美术出版、传播机构赠予精美艺术图书共6000余册，在馆内设立富有特色的“美育图书馆”，许多海内艺术名家也纷纭捐赠出类型丰富的美术佳构送由美术馆永久收藏，长期陈设。

2023年10月20日，由***画廊协会主理的ART TAIPEI 2023台北国际艺术展览会于台北世贸一馆登场。
展会将持续至2023年10月23日。

作为亚太区起源甚早的艺术展览会之一，ART TAIPEI拥有悠久绵长的历史，见证了亚太区域艺术家当以及艺术收藏的历史过程。
今年展览会的启幕也同时象征着 ART TAIPEI 已迈入其第30年的艺术征程。

台北国际艺术展览会

（来源：台北国际艺术展览会）

2023台北国际艺术展览会共汇聚了145家展商，涵盖共77家在地画廊，和68家来自其他地区的画廊，展场规模创历年新高。
除此之外，展会还会呈现MIT新人推举特区8位得奖艺术家的展位。
展商超过10余个国家和地区，包括日本、韩国、中国、中国喷鼻香港、英国、新加坡、法国、美国、越南、印度尼西亚、泰国。

2023年10月20日，2023年“艺+巴黎：由巴塞尔艺术展呈献（Paris+ par Art Basel）”于巴黎临时大皇宫（Grand Palais Éphémère）正式面向公众年夜众开放。
展会由巴塞尔艺术展打造，将持续至2023年10月22日。

“艺+巴黎：由巴塞尔艺术展呈献”展会现场

（来源：巴塞尔艺术展）

本次展会共有来自33个国家及地区共154间顶尖艺廊在艺+巴黎期间集聚。
参展艺廊精心策划及呈献来自法国及国际艺术家之个展、双人展及群展，当中涵盖二十世纪的大师作品及至新晋艺术家作品。

展会"大众年夜众开放韶光为2023年10月20日上午11时至晚上9时，2023年10月21日上午11时至晚上8时，2023年10月22日上午11时至晚上7时，以上均为巴黎当地韶光。

2023年10月15日，为期天的2023T&ARTCON上海潮流与艺术展览会圆满落幕。

四天展期之内，不雅观众总到访5w+ ，占地20000 m²，四大展区152家参展商；100+ 潮流厂牌及品牌联名展示与首发项目，125+ 卡社参展。
现场共1.5w+卡牌玩家入场；展会官方相册浏览量45w+；小红书互动及浏览量 55w+；微博互动及浏览量 800w+；抖音云展厅以及线上曝光 1亿+；全网潮博会干系话题热度超8700w+，在各个方面都取得了不菲的成绩。

T&ARTCON上海潮博会现场

（来源：T&ARTCON上海潮博会）

第三届上海潮流与艺术展览会已经显示出国际化、规格高、门类多元的特色，呈现出“交互、互换、交友、交易”的光鲜特点，即互动作品参与度高，展览会相册浏览量多达50万人；为朴拙的艺术热爱者供应了一个全新的互换平台，不同人群都积极参与个中；现场不雅观众、参展商和藏家秉承开放分享的心态，尽显了潮流艺术魅力；现场画廊区作品交易情形良好，问询不断，卡牌区交易生动、人气爆棚，不雅观众久久不愿散去。

2023年10月16日由周杰伦作为总策展人的《艺起“杰”作》艺术展览于上海锦和越界·衡山路8号盛大开幕。

《艺起“杰”作》（Art Encounters with Jay）是作为聚焦艺人群体跨界艺术行动的天下级IP“Art Colure With Artistes”旗下首个亮相中国的展览，由主理方WEF EEL ART发起，展览将持续至2024年1月1日。

《艺起“杰”作》VIP 预展现场参展艺术家合影

（来源：WEF EEL ART）

特邀艺术家王郁洋师长西席为展览精心打造了展览空间，将展览分为两大紧张区域：作为专业美术馆级艺术作品展示的“白盒子”空间，以及现场不雅观众亲临打卡的互动区。
展陈不仅呈现了策展人周杰伦音乐创作与艺术见地的关联，还特地为不雅观众准备了多个周杰伦经典MV场景还原、“杰”式元素实景展示等。
这些特设区域旨在与艺术作品形成不雅观赏互动，同时也展现出策展人周杰伦天马行空的艺术语汇。

近期，艺术家艾尔·安纳祖（El Anatsui）受伦敦泰特当代美术馆与当代汽车联合委任的全新作品《Behind the Red Moon》于伦敦泰特当代美术馆涡轮大厅揭幕，作品将展出至2024年4月14日。

《Behind the Red Moon》由金属瓶盖拼接而成，远看宛如一个巨型的挂毯，这也正是阿纳祖所常用的创作手腕。

《Behind the Red Moon》艾尔·安纳祖

（来源：泰特当代美术馆、当代汽车）

2023年2月，阿纳祖当选为2023年度伦敦泰特美术馆涡轮大厅（Turbine Hall）“当代委任”（Hyundai Commission）艺术家，收到委任，创作这件展示在涡轮大厅的作品。

阿纳祖于1944年出生于加纳Anyako，他常常利用废弃或简陋的材料，如零星的木头、塑料和陶片，创作出令人惊叹的大型作品。
他的作品被纽约大都会艺术博物馆、伦敦大英博物馆和巴黎蓬皮杜中央等主要艺术机构收藏。
2015年，他在第56届威尼斯双年展上被付与终生造诣金狮奖。

2023年10月14日，英国V&A博物馆青少馆开馆特展“和景致语：从神话到漫画”开幕，从葛饰北斋和宝可梦，到吉卜力事情室与机器人，展览将带领大朋友和小朋友踏上一段充满氛围感和意见意义的旅程，领略民间传说对日本艺术和设计的影响。

展览分为四个主题部分，搜集了150多件历史和当代器物，从天空到海洋，再穿越森林和城市，探索这些独特环境如何为民间传说、艺术、设计、演出和科技创新带来不竭的灵感。

开馆特展“和景致语：从神话到漫画”展览现场

（来源：英国V&A博物馆）

历经三年的改造，V&A青少馆已于2023年7月1日正式开放，在这次开馆特展之前，来自V&A博物馆的艺术、设计和演出类收藏中的约两千件藏品也在此免费展出。

2023年10月14日，方力钧个展“面孔与陶瓷”在英国牛津大学阿什莫林博物馆隆重开幕。
该展览历经五年预备，作为第一个在此展出作品的中国当代艺术家，方力钧向天下展示着不一样的中国当代艺术面貌。

阿什莫林博物馆是天下上第一个公共博物馆，首创了近代博物馆先河的代表。
艺术家作品中的社会性主题正与阿什莫林博物馆的属性相契合。
展览呈现艺术家自20世纪70年代末至今不同期间的标志性作品，涉及素描、油画、水墨、木刻版画、陶瓷雕塑、瓷板画等多种材质及创作媒介。

“隋建国：新作”展览现场（来源：佩斯画廊）

1993年，方力钧作为受邀艺术家参加第45届威尼斯双年展，这是中国当代艺术在威尼斯的首次亮相。
同年，他的作品登上美国《纽约时报周刊》封面。
秃顶面孔和大笑容色不仅是作品中的标志性元素，更是中国当代艺术的主要注脚。

牛津大学亚洲与中东研究系副教授马熙乐担当这次展览的策展人，她同时也是阿什莫林博物馆中国艺术策展人，曾先后出版过多部关于中国艺术的著作。
作为品牌支持，泸州老窖·国窖1573携手方力钧致敬中国当代艺术，云端睿聚和凯旋画廊供应展览支持。

2023年10月14日，贝浩登画廊巴黎空间呈现陈可于巴黎空间的首场个展 “包豪斯女孩 - 戏院”。
在这次全新展览中，艺术家创作了一系列以包豪斯青年学生的肖像和建筑拍照为主题的作品，并以戏剧布景的形式呈现。

本次展览，陈可延续了“艺术挪用”的实践办法，创作了一系列描述包豪斯青年学生肖像和建筑拍照的绘画作品，个中的一些拍照作品取材于一本名为《包豪斯女孩》（Patrick Rössler 编著，Taschen出版社，2019）的资料集。
专业人士可能会在个中的一些画作中识别出艺术家兼设计师玛丽安·布兰特（Marianne Brandt）的特色。
这些被视为年夜胆和武断的精彩年轻女性代表们在一个世纪之前选择了一项对她们紧闭大门的职业。

近日，“纸·宣物语——当代纸媒材空间艺术展”于在浙江省安吉县山川乡开幕。
展览以“纸宣物语”为主题，以互动实验的办法约请18位艺术家与青年学子创作纸媒材作品，组委会供应一份10米宣纸长卷作为材料支持艺术家创作，集中表示“一张宣纸在空间中的艺术可能性”。

“纸·宣物语——当代纸媒材空间艺术展”展览现场

本次展览以“宣纸”为线索，将中华传统文化与当代艺术相结合。
艺术家们以纸为媒材，在空间中造型，展出的20余件当代纸艺作品呈现出异彩纷呈的视觉效果，通报艺术家对人、社会、艺术与自然之间关系的思想与体悟，进而磋商纸文化在当今社会具备的多元代价和生命潜力。

这次展览由清华大学美术学院雕塑系和浙江省湖州市安吉县山川乡政府共同主理，浙江安吉格物长然艺术部落承办。
展览将持续至11月30日。

2023年10月14日，韩国“单色画”运动之父朴栖甫 (Park Seo-Bo) 因癌症逝世，享年92岁。

朴栖甫（Park Seo-Bo）© Hangil Lee

朴栖甫生于庆尚北道醴泉郡，作为在日据阶段度过童年的一代，他成长于朝鲜战役（1950–53年）的动荡与匮乏期间。
他起初被首尔弘益大学的东洋画学系录取，在战役中断后规复学业并转至泰西画系，随即于1961年在巴黎逗留期间展开了对“无形式艺术”（Art Informel）的追求。

归国后，朴栖甫作为教诲家、积极分子与组织者在战后韩国艺术界的重塑过程中起到了至关主要的浸染。
他以儒释道哲学韩国书法传统为根本，发展出一种根植于精神方法论的实践，在国际上被公认为“单色画”（Dansaekhwa）运动之父。